Ma mõtlen, et ta on – hip-hopi ja räpi žanris on ta pigem tuntud kui 'südametunnistuse räppar' või 'teadlik räppar'. Ja ma tsiteerin vaid kuus kuud tagasi Fox Newsi raportit, kus teda kirjeldati kui räpilegendi ja tsitaat: „Teie muusika on väga positiivne ja teid teatakse kui teadlikku räpparit. Kui oluline on see teie jaoks ja kui oluline see on teie arvates meie lastele?
See oli Obama pressisekretär Jay Carney mõne nädala eest, käsitledes Fox Newsi õhutatud vaidlusi. Levinud esitab luulet Valges Majas. Kuigi kogu kokkuvarisemine oli üsna kahetsusväärne, oli see põrandaaluse hiphopi (mida kaitses Obama administratsioon, mida vihkas GOP) väike võit ja väike samm hiphopi jaoks üldiselt õiges suunas, nagu me oli tunnistajaks alamžanri parsimisele rahvuspoliitilisel laval.
Common juhtum on ka mugav sissejuhatus selle veeru kolmeosalisele sarjale, mis jälgib poliitiliselt angažeeritud hip-hopi keerulist tõusu ja hääbumist, mis on sageli seotud etiketiteadliku räpiga, aga ka hiljutist taassündi tänu Internetile. mikrostseenide võimaldamine üle kogu riigi.
Vaadake 'Teadliku räpi surm ja ülestõusmine, Pt. 2' siin
Kuigi räppmuusikal on selle algusest peale olnud oma sotsiaalselt ja poliitiliselt teadlik külg, kasutatakse seda terminit kõige sagedamini 1980. aastate lõpu artistide, nagu Public Enemy ja Boogie Down Productions, või 90ndate alguse uuendajate, nagu A Tribe Called Quest ja teiste kohta. Digable Planets, Arrested Development). Kuid siin keskendutakse põrandaalusele liikumisele, mis saavutas kriitilise massi alates 1996. aastast, täpselt siis, kui hip-hop hakkas muutuma peavooluks.
Räpparid on sama erinevad kui Levinud , Mos Def ja Talib Tõsi (koos Must Täht ), Company Flow, Blackalicious, juured , Jurassic 5, riigipööre ja jah, uskuge või mitte, varane kehastus mustasilmsed herned , mis näiliselt sulandus hunnikusse, mida hakati nimetama alternatiivseks räpiks; Väidetavalt võitlesid kõik läikivate ülikondadega ja kostüümiga Puff issi , kes oli kultuurist mööda saamas. Vähemalt see on tavapärane narratiiv. Tegelik lugu on keerulisem.
Hot 97 DJ uusimas osas Peter Rosenbergi pikaajaline hip-hopi intervjuusaade Müra tekitajad (mõelge sellele kui The Rapper’s Studios sees ), 9th Wonder ja Phonte Coleman Põhja-Carolinast pärit teadlikust räpimeeskonnast Väike vend , teatas, et eelmainitud meremuutus toimus tegelikult enne Puffyt. Nad väitsid, et kaks 1996. aasta albumit – De La Soul’s Panused on kõrged ja Nas' See kirjutati — kehastas esmakordselt hip-hopi peavoolu/undergroundi lõhe.
See kirjutati oli palju läikivam kui Nasi 1994. aasta klassika Illmatic , kuna Queensi räppar uuris Nas Escobari kuningapoega. Singel Kui ma valitseksin maailma (kujutage ette) produtseeris The Trackmasters (nagu ka suurem osa albumist) ja proovis julgelt sämpleid samanimeline Kurtis Blow laul . Panused on kõrged kriitika räpi jätkuvale kommertsialiseerimisele, külalisesinemistel Commonist ja Mos Defist ning peasinglist, mille produtseeris hiline. J. Dilla .
Kui järgisid Panused on kõrged , pöörasite ikkagi [peavoolus] toimuvale tähelepanu, sest teil polnud valikut, see oli teie näos, selgitas 9th Wonder, kuid Panused on kõrged viis selleni, et teadsite, kes oli Dilla ja nii edasi ja nii edasi... ja see oli tõesti siis, kui kogu underground [algas].
See, et kahte vastandlikku hip-hopi fraktsiooni võiksid esindada De La Soul ja Nas, on tänapäeval üsna mõeldamatu ja see on võib-olla märk sellest, et panused ei olnud tegelikult nii suured ja et see radikaalne nihe räpi prioriteetides on midagi. müüdist.
1996. aastal ilmus ka Fugeesi emotsionaalne ja teadlik Skoor . Aastaks 1997 Puff Daddy’s Väljapääsu pole heitis oma Benjaminist haaratud varju ja Skoor oli müüdud kuus miljonit eksemplari. Väljapääsu pole , häbenematu pop-räpp, kui see langes pärast seda Biggie mõrv , kõlab tänapäevaste standardite järgi lausa traditsionalistlikult. Kellelegi meeldib Kanye West , mille juured olid kahtlemata teadlikus räpiliikumisest, on kombinatsioon Pete Rocki idaranniku räpikunstist, Dilla näidislõikamisest ja Puffy laiekraani visioonist souli rütmi loomiseks. Kui midagi, siis Bad Boy tõus oli lihtsalt lõpu algus traditsionalistlikule, tänavahiphopile , millest esmakordselt andis märku Biggie surm ja Tupac Shakur . Vaid mõne aasta pärast hakkaks lõunamaa räpp raadios domineerima ja teda süüdistatakse žanri tummises vaid uudsete laulude ja striptiisiklubide hümnideks. Loe edasi 'Teadliku räpi surm ja ülestõusmine Pt. 1’ leheküljel 2 >>
Läbi sai järjekordne muutus räpimaastikul 1996. aasta telekommunikatsiooniseadus . Nagu kõik väljamõeldud valitsuse dokumendid, on see segane lugemine, kuid seaduse peamine eesmärk oli suurendada konkurentsi ja vältida monopoliseerimist. Ta tegi seda üsna jaburalt dereguleerimise kaudu. Bostonis asuv kirjanik Dart Adams , veebisaitidest Bloggerhouse ja Väärt vehkleja , on kulutanud palju aega, et jälgida õigusaktide mõju hip-hopi paljususele.
Adams selgitas mulle eelmisel nädalal, et seadus lubas korporatsioonidel põhimõtteliselt ilma piiranguteta osta nii palju iseseisvalt omavaid raadiojaamu, kui nad soovivad. Selle tulemusena hakkasid väiksemate sõltumatute plaadifirmade jaoks ressursid kahanema ja nad lihtsalt ei suutnud võistelda suuremate plaadifirmadega: enne telekommunikatsiooniseaduse allkirjastamist mängisid üksikud jaamad rohkem piirkondlikku ja indie-muusikat. Tänase päevani ei saa isegi kõige madalama rea fännid soovida, et raadio esitusloendid oleks natuke rohkem tasakaalus.
Muidugi oli hip-hop ka üha domineerivam popkultuuriline jõud. Ben Westhoffi uus raamat, Räpane lõuna , mis kirjeldab lõunamaise räpi ülevõtmist, tunnistab hip-hopi veteranide vastuolulisi tundeid räpi tõusuga peavoolu institutsiooniks. Ta tsiteerib KRS-One (kes 1993. aasta laulul Siit välja teatas, et tema ja Public Enemy panid räpis teadvuse) üheaegselt kiites ja noomib Def Jami hiphopi ülemaailmseks nähtuseks muutmise eest.
Ehkki KRS-One'i ja teiste pettumusele võib kaasa tunda, on nende seisukoht lõpuks vastuvõetamatu. Muidugi oli hip-hop julgem, kui see langes New Yorgi linnaosadesse ja mõnesse California linna – see võis seda endale lubada. See kaebus tuletab mulle meelde poliitilisi idealiste, kes kurdavad tõsiasja, et tervet riiki ei saa juhtida nagu Vermonti, või tsiteerivad mõne väikese Euroopa riigi poliitikat kui elujõulist võimalust tohutule USA-le. Räpp muutus lihtsalt liiga suureks, et seda lihtsalt juhtida, kuid kindlasti läks kaduma paljud traditsioonid ja kontrollimine, mis muutis selle kunagi nii oluliseks ja haruldaseks.
Pettunud räpparid on aga alati olnud osa hip-hopi maastikust. Kõige ilmekamaks näiteks selle väsimatu frustratsiooni kohta hip-hopi vastu annab tunnistust Common’s I Used To Love H.E.R., tema 1994. aasta albumilt Ülestõusmine . Commoni teise kursuse album, minu raha eest, trumpab Illmatic , kuid on kõrvale jäänud I Used To Love H.E.R. mis vastab gangstaräpi tõusule, nagu oleks see tema elu kõige olulisema inimese reetmine. Common tõi raadiosse sellise siseringi vestluse, mida räpifännid omavahel pidasid ja mis oli ühtaegu liigutav ja masendav: Common oli vihane selle peale, kuhu hip-hop jõudis aastal 1994, mis oli selle žanri jaoks võib-olla kõige viljakam aasta ( Illmatic , Biggie's Valmis surema , Gang Starr’s Raske teenida ) Method Man’s Tical kui nimetada mõnda). Laul on kõnekas selle poolest, et see toob esile teadliku räpi suurima vea: see on žanr, mida õhutab rahulolematus ja mida sageli määratleb see ei ole selle asemel, mis see on.
Jeff Changi oma Ei saa peatada Ei peatu , mille alapealkirjaks on hip-hopi põlvkonna ajalugu, kajastab 90ndate lõpu räpi kui korporatiivse üksuse tõusu, mis viitab sellele, et teadlik räpp oli lihtsalt poliitilise räpi rikutud versioon, mis oli ümber kujundatud nii, et see sobiks alternatiivse hip-hopi elustiiliga. Chang jätkab: 'Teadliku räppari' nišš võib olla tööstusharu stenogramm teatud turule jõudmiseks – näiteks ülikooliharidusega, iPodi rokkiv, Northface'i seljakotireisija, vegan hip-hopi fännidele. Ka räpparid ise olid kitsikuses süüdi.
Teadliku räpi varjatud bränding muutis selle elujõuliseks stseeniks ja nagu kõik tärkava brändi praktiseerijad, mängisid paljud teadlikud räpparid reaalsusega kiiresti ja lõdvalt, et sobitada oma loosungit. See, et hip-hop oli samal ajal muutumas ja välja suremas, ei pidanud tegelikult tõsi olema, see lihtsalt pidi heli usutav ja annavad inimestele põhjust koonduda. Kuid mitte iga artist ei sattunud sellesse lõksu. Pärast Fugeesi edu saates The Score, Lauryn Hill vabastatud Lauryn Hilli väärkasvatamine aastal 1998, võitis kuu aja jooksul kulla ja võitis lõpuks viis Grammyt. Ka aastal 98 ilmus Outkast Aquemini , mis näitas, kuidas Andre 3000 ja Big Boi astuvad hiiglasliku sammu edasi oma tõusul räpi loominguliste visionääridena (vähemalt kuni Kanye West üle võtma).
Andre 3000 käsitles isegi lihtsustatud meiega-või-meie vastu mentaliteeti Aquemini nimilugu: Kas iga neegri kardab asja? / Kas iga kullaga neegrik on sügiseks? Ei. Te ei saaks nimetada kahte teadlikumat albumit kui Hilli universalistlik/feministlik soolodebüüt ja Outkasti inimlik, valgustatud Aquemini . Kuigi sisuliste hiphopi liigutavate tõsiste üksuste osas olid mõlemad võib-olla erandid reeglist, paljastasid nad ka refleksiivselt opositsioonilise teadliku räpiliikumise üsna absurdsena. Mõlemad albumid näitasid, et hiphopil läks 1990ndate lõpus hästi.
Järgmisel nädalal, teises osas, käsitlen ma teadliku räpisuperstaari koormust, lõunapoolset rolli väidetavalt hip-hopi tapmisel ja seejärel kogu žanri vee peal hoidmisel, vastandlike artistide Kanye Westi ja Little Brotheri saabumist ning Interneti roll teadliku räpi muutmisel ja seejärel taaselustamisel.